目录

前言

第一章

造型逻辑导引

一、逻辑性

二、先验性

三、先验逻辑

实验课题： 自我寻求

第二章

造型要素剖析

一、 形体

二、虚实

三、 冷暖

实验课题：  自我发现

第三章

造型法度反思

一、 广义造型法度

二、狭义造型法度

实验课题：自我观察

第四章

造型旨趣还原

一、 认识你自己（先验自我本体论）

二、成人之道（先验自我认识论）

三、体技进道（先验自我方法论）

实验课题：自我分析

第五章

造型手段探究

一、 器具论

二、手法论

实验课题：自我技术

第六章

造型语言解构

一、语言与言语

二、组合段与聚合系

三、能指与所指

实验课题：自我叙事

第七章

造型风格表达

一、风格分析

二、 经验开启与先验还原

实验课题：自我表达

第八章

造型观念诠释

一、观念艺术

二、观念绘画

三 、观念之要

实验课题：自我镜像

第九章

造型原理推演

一、原理之辩

二、穷理尽性

实验课题：自我伦理

后  记

第一章

造型逻辑导引

美术院校绘画基础课的设置基于一个交流性的共识即无论绘画抑或设计均需要造型基础，这是美术在大学作为一门学科的合法性根基。问题似乎很简单，但艺术的多元性与自由性，甚至主观性，使进一步的共识困难重重，这就是造型基础的内涵是什么？每个人出于不同的认识论均可能对造型基础提出不同的方法论即建构不同的造型体系。

一、逻辑性

1.艺术与科学

这使美术学科陷入一种尴尬的境地：无法达致科学的齐一性与准确性，难与严肃学科分庭抗礼。我认为这的确是一个问题，但是这个问题在形式上是一个差距，在本质上则是一个差异。也就是说，科学的系统性与明晰性所依托的理性分析是科学的本质所在。因此，科学话语也表现为一种排除语言风格的零度状态，它的优势在于思辨的清澈透明，使研究对象、思维运作、解决方式明确精当。在此美术不应以自身的特性为措辞而掩饰对于造型内涵因缺乏精微的分析与系统的理解而产生的含混与狭隘，这是美术从业者所应正视的在学科形式系统完备程度上美术与科学的差距。而这个差距的实质其实就是一个逻辑性的问题，即思维方式的严密性问题。我们知道逻辑学在西方自亚里士多德始创形式逻辑，到康德的先验逻辑、黑格尔的辩证逻辑，直至分析哲学的数理逻辑，经历了漫长的演变与发展，它体现了人类对自身思维的自觉与反思，而这种自觉与反思意味着人之为人。换言之，逻辑是人类作为精神存在物的本质。因此对艺术自身所具有的逻辑性的探求，是艺术不可拒斥的学科存在要求，这也是科学给予艺术的启示。但这并不等于说美术甚至其他人文学科就丧失了自身的独立性，均要做科学的附庸，那无疑是毫无人文素养的陋见。科学的工具理性危机在今日已分外显露，前沿科学已充分认识到自身的局限性而渐与人文学科合流。因此，作为美术本源的自由本质而产生的难于言说甚至是不可言说的模糊性，正是美术与科学的根本差异所在。也就是说，艺术需要逻辑，需要科学性的逻辑洗礼，但艺术的逻辑并不是科学的工具理性式的形式逻辑，而是对这种教条逻辑的超越。它的逻辑旨归在于重返前科学的作为思想本质的理性本身，从而使逻辑回归于人自身。因为，艺术无法作一种僵化教条的限定，艺术存在的价值在于它提示了人自由意志的存在，进而在精神层次实现这种自由，以致使人成为人。所以经由审美直观到智性观赏的内在超越，艺术使理性与意志的冲突得以调和，最终让人诗意地安居。简言之，艺术逻辑所要求的是理性的真正思辨性。故而，对于艺术与科学的差距与差异问题我们应该予以深刻警醒，这也是本书的基本学术前提。

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